quels métiers artistiques après une école d'art, de design ou de cinéma ?

Architecte d’Intérieur

Un architecte d’intérieur est un professionnel créatif spécialisé dans la conception et la création d’espaces intérieurs fonctionnels et esthétiques. Son rôle est de transformer des espaces intérieurs en tenant compte des besoins et des préférences des clients, tout en respectant les contraintes structurelles, budgétaires et réglementaires. Les architectes d’intérieur travaillent sur une variété de projets, tels que la conception de résidences privées, de bureaux, de magasins, de restaurants, d’hôtels, etc. Ils choisissent et disposent les éléments tels que les meubles, les revêtements de sol, les couleurs, l’éclairage et d’autres éléments décoratifs pour créer des espaces harmonieux et fonctionnels.

Formation :

La formation pour devenir architecte d’intérieur varie d’un pays à l’autre, mais généralement, elle nécessite une combinaison de formation académique et d’expérience pratique. 

Prép’art nourri les étudiants pendant leur année prépa concours en architecture d’intérieur sur toutes les écoles françaises et étrangères, comme camondo, 

Aux États-Unis, par exemple, la plupart des architectes d’intérieur ont un baccalauréat en design d’intérieur ou une discipline connexe. Certains poursuivent également des études de niveau master.

Pour l’exemple d’Héloïse Arbona, qui est architecte d’intérieur chez RDAI, elle a suivi sa formation à l’école Camondo. L’école Camondo est une école de design d’intérieur basée à Paris, réputée pour ses programmes de qualité en design d’intérieur et en architecture d’intérieur. Les étudiants de Camondo sont exposés à une variété de disciplines liées au design, allant de la conception de mobilier à la planification d’espaces intérieurs.

Quant à Léa Vidal, fondatrice de Carré Plie Architecture et ancienne étudiante de la Cité du Design (ESADSE), cette école est située à Saint-Étienne, en France. La Cité du Design propose des programmes qui couvrent un large éventail de disciplines liées au design, dont l’architecture d’intérieur. Les étudiants y acquièrent des compétences créatives, techniques et conceptuelles nécessaires pour travailler dans le domaine du design et de l’architecture. Voir les écoles

Exemples concrets :
Héloïse Arbona (@heloisearbona) :

Formation : École Camondo

Poste actuel : Architecte d’intérieur chez RDAI

RDAI (architectes Rena Dumas et Didier Repellin) est un bureau d’architecture et de design renommé, basé à Paris, spécialisé dans la conception de boutiques de luxe, d’espaces commerciaux et résidentiels.

Léa Vidal (@leavidal88) :

Formation : Cité du Design (ESADSE)

Poste actuel : Fondatrice de Carré Plie Architecture

Carré Plie Architecture est le cabinet fondé par Léa Vidal, offrant des services d’architecture d’intérieur et de design.

Ces exemples illustrent comment les professionnels en architecture d’intérieur peuvent provenir de formations diverses et réussir dans des domaines variés, du design de luxe à la fondation de leur propre cabinet.

Les métiers artistiques de la Mode et du Textile

Les métiers de la mode et du textile couvrent un large éventail de professions, allant de la conception de vêtements et d’accessoires à la gestion de la production, du marketing et de la vente dans l’industrie de la mode. Voici quelques-uns des métiers courants dans ce domaine :

Styliste de Mode :

Création de designs originaux pour les vêtements et accessoires, suivi des tendances de la mode.

Designer d’Accessoires :

Conception d’accessoires tels que sacs à main, chaussures, bijoux, etc.

Modéliste :

Transformation des designs en patrons et en prototypes.

Chef de Produit :

Coordination des différentes étapes de la production, de la conception à la mise sur le marché.

Responsable de Magasin :

Gestion des opérations de vente au détail, du merchandising et de la relation client.

Responsable de Communication :

Promotion des marques et des produits par le biais de campagnes publicitaires, de médias sociaux, etc.

Formation en France et en Europe :

En France et en Europe, plusieurs écoles offrent des formations de haute qualité dans le domaine de la mode et du textile. Ces écoles préparent les étudiants à des carrières variées dans l’industrie de la mode. Parmi les écoles renommées, on trouve l’IFM Paris (Institut Français de la Mode) et d’autres institutions similaires en Europe. Voir les écoles

 

Exemples concrets :

Julie Czak (@jczak) :

Formation : IFM Paris (Institut Français de la Mode)

Statut actuel : Étudiante en Fashion Design

L’IFM Paris est une école prestigieuse spécialisée dans la mode, offrant des programmes de premier cycle et de troisième cycle. Julie Czak, en tant qu’étudiante en Fashion Design, est probablement en train de suivre un programme qui couvre divers aspects de la conception et de la création de vêtements.

Juliette Aubry (@juliette.aubryy) :

Formation : IFM Paris

Poste actuel : Designer Accessoires chez Jacquemus

Jacquemus est une marque de mode française reconnue pour ses designs innovants et son esthétique moderne. Juliette Aubry, en tant que designer d’accessoires, est impliquée dans la création de sacs, de chaussures ou d’autres accessoires.

Ces exemples mettent en lumière comment les étudiants formés dans des institutions de renom en France, comme l’IFM Paris, peuvent accéder à des postes prestigieux dans l’industrie de la mode, que ce soit en tant qu’étudiant en design ou en tant que professionnel travaillant pour des marques de renom.

Les métiers artistiques du Film d’Animation

Les métiers du film d’animation englobent un large éventail de rôles, chacun contribuant à la création de mondes animés fascinants. Voici quelques-uns des métiers clés dans ce domaine :

Animateur 2D/3D :

Création du mouvement des personnages ou des objets dans un environnement animé.

Illustrateur :

Conception des éléments visuels, des personnages et des décors.

Concept Artist :

Création d’art conceptuel pour définir l’esthétique et le style visuel du film.

Storyboard Artist :

Dessin des scènes clés pour planifier la narration visuelle.

Rigging Artist :

Création de squelettes virtuels pour animer les personnages 3D.

Lighting Artist :

Mise en place de l’éclairage pour créer l’ambiance souhaitée.

Directeur de l’Animation :

Supervision et coordination de l’équipe d’animation pour garantir la cohérence artistique.

Compositeur :

Création de la musique et des effets sonores pour accompagner l’animation.

Formations en France et en Europe :

En France et en Europe, plusieurs écoles offrent des programmes de formation de qualité en animation. Ces écoles préparent les étudiants aux différentes facettes de l’animation, de la conception à la post-production. Deux exemples d’écoles renommées sont l’HEAJ (Haute École Albert Jacquard) en Belgique et l’EESI (École Européenne Supérieure de l’Image) en France. Voir toutes les écoles

Exemples concrets :

Suzie Khan (@suziekhn) :

Formation : HEAJ (Haute École Albert Jacquard)

Poste actuel : Animatrice 2D & Illustratrice chez Spicy Acorn

HEAJ est une école belge qui offre des programmes en arts numériques, dont l’animation. Suzie Khan, en tant qu’animatrice 2D & illustratrice, pourrait être impliquée dans la création de mouvements fluides et d’illustrations pour divers projets animés chez Spicy Acorn.

Manon Rilhac (@manon_rilhac) :

Formation : EESI (École Européenne Supérieure de l’Image) et CNAM (Conservatoire national des arts et métiers)

Poste actuel : Concept Artist chez Ubisoft

EESI est une école française qui offre des formations en arts visuels, y compris en animation. Manon Rilhac, en tant que concept artist chez Ubisoft, a développé des compétences en conception visuelle et en art conceptuel, comme en témoigne son travail sur la map love story pour le jeu Just Dance.

Ces exemples mettent en évidence comment les étudiants formés dans des écoles spécialisées en France et en Europe peuvent accéder à des postes clés dans l’industrie du film d’animation, contribuant à la création de contenus visuels remarquables.

Les métiers artistiques en Arts plastiques

Les métiers des arts plastiques englobent une variété de professions créatives qui utilisent des médiums visuels pour exprimer des idées, des émotions et des concepts artistiques. Voici quelques-uns de ces métiers :

Artiste Peintre :

Création d’œuvres visuelles en utilisant des techniques de peinture.

Sculpteur :

Création d’œuvres tridimensionnelles à partir de divers matériaux.

Illustrateur :

Création d’images visuelles pour des livres, des magazines, des médias numériques, etc.

Graphiste :

Conception graphique pour des projets tels que logos, affiches, sites web, etc.

Artiste Sonore :

Utilisation du son comme moyen d’expression artistique.

Enseignant en Arts Plastiques :

Transmission des connaissances artistiques et du processus créatif à d’autres.

Directeur Artistique :

Supervision de la direction artistique d’un projet, assurant la cohérence visuelle et artistique.

Formations en France et en Europe :

Plusieurs écoles en France et en Europe offrent des formations en arts plastiques, préparant les étudiants à une carrière dans le domaine artistique. Quelques exemples d’écoles renommées sont les Beaux de Paris,  les Beaux de Marseille,  le Hunter College à New York ou la Villa Arson à Nice. Vous pouvez découvrir l’ensemble des écoles arts.

Exemples concrets :

Jean-François Leminh (@jeanfrancoisleminh) :

Formation : Hunter College

Poste actuel : Artiste Peintre

Le Hunter College à New York est une institution renommée où Jean-François Leminh a développé ses compétences en tant qu’artiste peintre.

Marie Limoujoux (@marielimoujoux) :

Formation : Villa Arson

Poste actuel : Artiste Sonore, Fondatrice de ViziRadio

La Villa Arson à Nice est une école d’art réputée. Marie Limoujoux, formée à la Villa Arson, a évolué vers l’art sonore et est maintenant artiste sonore et fondatrice de ViziRadio, démontrant une diversité d’expression artistique.

Les métiers artistiques du Design Graphique

Les métiers du design graphique impliquent la création visuelle pour communiquer des idées, des messages ou des concepts. Voici quelques métiers clés dans ce domaine :

Designer Graphique :

Création d’éléments visuels tels que logos, affiches, brochures, et autres supports de communication.

Directeur Artistique :

Supervision de la direction artistique d’un projet, s’assurant de la cohérence visuelle et créative.

Illustrateur :

Création d’images visuelles pour accompagner des textes, souvent dans des livres, des magazines, ou des médias numériques.

Web Designer :

Conception visuelle pour des sites web, en veillant à l’esthétique et à la convivialité.

Designer d’Expérience Utilisateur (UX) / Designer d’Interface Utilisateur (UI) :

Création de l’expérience visuelle et de l’interface utilisateur pour des produits numériques.

Infographiste :

Création d’images informatives, souvent utilisées dans des rapports, des présentations, ou des médias sociaux.

Formations en France et en Europe :

Il existe plusieurs écoles en France et en Europe offrant des formations de qualité en design graphique. Deux exemples d’écoles renommées sont l’ESAD (École Supérieure d’Art et de Design) de Reims et l’École Arts Deco Paris. Voir toutes les écoles

Exemples concrets :

Amélie Blachere :

Formation : ESAD Reims (École Supérieure d’Art et de Design de Reims)

Poste actuel : Designer Graphique chez Hermès

L’ESAD Reims est une école d’art renommée. Amélie Blachere, avec sa formation en design graphique, travaille maintenant en tant que designer graphique chez Hermès, une marque de luxe internationale.

Eddy Terki :

Formation : École Arts Deco Paris

Poste actuel : Designer Graphique et Fondateur de l’Atelier Eddy Terki

L’École Arts Deco Paris est une institution prestigieuse. Eddy Terki, ayant suivi sa formation là-bas, a créé sa propre agence, l’Atelier Eddy Terki, où il exerce en tant que designer graphique.

Ces exemples illustrent comment les designers graphiques peuvent suivre des formations dans des écoles réputées en France et créer des carrières réussies, que ce soit en travaillant pour des marques prestigieuses ou en lançant leur propre agence.

Les métiers artistiques de l’Illustration :

Les métiers de l’illustration impliquent la création visuelle d’images pour transmettre des idées, des narrations ou des concepts. Voici quelques métiers associés à l’illustration :

Illustrateur/Illustratrice :

Création d’images visuelles pour des livres, magazines, publicités, sites web, etc.

Graphiste/Illustrateur :

Utilisation de compétences en illustration dans le contexte du design graphique.

Art Thérapeute :

Utilisation de l’illustration dans un contexte thérapeutique pour aider les individus à s’exprimer et à traiter des émotions.

Médiateur Culturel :

Utilisation de l’illustration pour faciliter la compréhension et l’interaction avec l’art et la culture.

Éditeur/Éditrice Illustré(e) :

Travail sur la sélection et l’intégration d’illustrations dans des publications.

Formations en France et en Europe :

Plusieurs écoles en France et en Europe offrent des formations de qualité en illustration. Deux exemples d’écoles renommées sont l’ESAL Épinal (École Supérieure d’Art de Lorraine) et la HEAR (Haute École des Arts du Rhin). Voir les toutes les écoles

Exemples concrets :
Arthur Junier (@arthurjunier) :

Formation : ESAL Épinal (École Supérieure d’Art de Lorraine)

Poste actuel : Illustrateur et Graphiste, Co-fondateur de Chahut Éditions

Arthur Junier, formé à l’ESAL Épinal, est illustrateur et graphiste. Il a co-fondé Chahut Éditions, une maison d’édition indépendante.

Lorraine Suty (@lorrainesuty_illustration) :

Formation : HEAR (Haute École des Arts du Rhin)

Poste actuel : Illustratrice, Art Thérapeute, Médiatrice Culturelle au Palais de Tokyo

Lorraine Suty, formée à la HEAR, exerce en tant qu’illustratrice et utilise ses compétences en art thérapie et en médiation culturelle au Palais de Tokyo.
Ces exemples démontrent comment les illustrateurs formés dans des écoles renommées peuvent diversifier leur pratique, que ce soit en travaillant en tant qu’illustrateurs indépendants, en cofondant des maisons d’édition, ou en intégrant leurs compétences dans des domaines tels que l’art thérapie et la médiation culturelle.

Les métiers artistiques du Design :

Les métiers du design couvrent une variété de disciplines créatives visant à concevoir des objets, des espaces, des expériences et des solutions fonctionnelles et esthétiques. Voici quelques métiers du design :

Designer Produit :

Création d’objets physiques, de meubles, de produits électroniques, etc.

Designer d’Intérieur :

Conception et aménagement d’espaces intérieurs résidentiels, commerciaux ou institutionnels.

Designer Graphique :

Création visuelle pour des supports imprimés, numériques, publicitaires, etc.

Designer d’Expérience Utilisateur (UX) / Designer d’Interface Utilisateur (UI) : Conception de l’expérience utilisateur et de l’interface utilisateur pour des produits numériques.

Designer Textile :

Conception de motifs et de textiles pour des vêtements, des ameublements, etc.

Designer Automobile :

Conception de véhicules, tant au niveau de l’esthétique que de l’ergonomie.

Designer Industriel :

Création de produits manufacturés en tenant compte de l’esthétique et de la fonctionnalité.

Formations en France et en Europe :

Il existe plusieurs écoles renommées en France et en Europe qui offrent des formations en design. L’ENSCI Les Ateliers à Paris est l’une de ces écoles prestigieuses. Voir toutes les écoles

Exemples concrets :

Jonathan Deloy (@jonathan.deloy) :

Formation : ENSCI Les Ateliers Paris (École Nationale Supérieure de Création Industrielle)

Poste actuel : Designer Produit Senior chez Starck

Jonathan Deloy a suivi sa formation à l’ENSCI Les Ateliers à Paris et travaille actuellement en tant que Designer Produit Senior chez Starck, une référence dans le monde du design.

Teddy Sanchez :

Formation : ENSCI Les Ateliers Paris

Poste actuel : Designer Associé et Cofondateur chez Hall.Haus, Vainqueur Auditalents

Tesddy Sanchez, également formé à l’ENSCI Les Ateliers Paris, est aujourd’hui Designer Associé et Cofondateur chez Hall.Haus, et a remporté le prix Auditalents.

Ces exemples mettent en lumière comment les designers formés dans des écoles de renom peuvent exceller dans divers domaines du design, que ce soit en travaillant pour des marques reconnues ou en lançant leurs propres projets innovants.

Les métiers artistiques du Cinéma :

Les métiers du cinéma englobent un large éventail de professions liées à la création, la production et la réalisation de films. Voici quelques métiers du cinéma :

Réalisateur/Réalisatrice :

Responsable de la vision artistique et de la direction générale du film.

Monteur/Monteuse :

Assemblage des séquences filmées pour créer une narration cohérente.

Metteur en Scène :

Responsable de la direction des acteurs et de la mise en place des éléments visuels et scéniques.

Directeur/Directrice de la Photographie :

Gestion de l’aspect visuel de la production, y compris l’éclairage et la composition des images.

Scénariste :

Création de l’histoire, des dialogues et du script du film.

Producteur/Productrice :

Supervision financière et logistique de la production du film.

Ingénieur du Son :

Enregistrement et montage du son pour assurer une qualité audio optimale.

Formations en France et en Europe :

Il existe plusieurs écoles de cinéma renommées en France et en Europe qui offrent des formations spécialisées dans les différents aspects du cinéma. L’HEAD (Haute école d’art et de design) à Genève en Suisse et la Westminster School à Londres en Angleterre sont deux exemples d’institutions prestigieuses.
Voir les écoles

Exemples concrets :

Anaïs Moog (@anais_moog) :

Formation : HEAD Genève (Haute école d’art et de design)

Poste actuel : Réalisatrice et Monteuse chez Festival Côté Court

Anaïs Moog a suivi sa formation à l’HEAD Genève et travaille actuellement en tant que réalisatrice et monteuse chez Festival Côté Court.

Sasha Nicolas :

Formation : Westminster School (formation spécifique non précisée)

Poste actuel : Metteur en Scène chez Lief Studio, Londres

Sasha Nicolas, formé à la Westminster School, occupe actuellement le poste de metteur en scène chez Lief Studio à Londres.

Ces exemples illustrent comment les individus formés dans des écoles de renom peuvent occuper des postes clés dans l’industrie cinématographique, que ce soit en tant que réalisateurs, monteurs, metteurs en scène ou dans d’autres rôles cruciaux.